Руслан Кудашов – главный режиссер Большого театра кукол (с 2006 года), участник и многократный лауреат престижных международных фестивалей, лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая маска», мастер актерского (2006–2011) и режиссерского курсов (2016–2021), набранных при БТК совместно с факультетом театра кукол РГИСИ (СПбГАТИ).
Сегодня на его счету более сорока постановок в разных городах и странах. Большинство из них – синтетические спектакли, сочетающие разные системы кукол с живым планом. Философская притча – жанр, к которому режиссер обращается чаще всего: она позволяет говорить со зрителем на уровне вечных ценностей и общечеловеческих категорий, прикоснуться к фундаментальным вопросам бытия.
С появлением Руслана Кудашова в БТК начался новый этап в жизни театра: была сформирована молодая труппа, почти полностью обновлен репертуар. На афише появились разноплановые спектакли как для детей, так и для взрослых – пластические, музыкальные, драматические, визуальные, кукольные. Театр начал активно гастролировать по России и за рубежом. В 2014 году был организован международный фестиваль «БТК-ФЕСТ: Театр актуальных кукол», в 2017 впервые прошла «БТК-ЛАБ: Лаборатория для молодых режиссеров по новой детской литературе». Сегодня БТК проводит экскурсии по закулисью, организовывает показы и лекции, встречи со зрителями, планомерно работая над повышением профессионального уровня и престижа искусства театра кукол в России.
С. Д. Театр кукол полон штампов зрительского восприятия, начиная с классического: «кукольный театр – для детей». Как БТК справляется с ними, пытается ли театр как-то их преодолеть?
Р. К. Клим однажды сказал, что театр, к сожалению, начинается не с вешалки, а со своей публики. Я, думаю, должно быть все: и вешалка и сценическое пространство, но только когда появляется своя публика, можно говорить о том, что есть театр. Мы положили десять лет на привлечение зрителей и, так или иначе, сформировали свою публику, состоящую из тех, кто ходит к нам постоянно. И это, мне кажется, одна из главнейших побед. Мы, действительно, (этим можно гордиться) уникальный театр: у нас постоянный плотный вечерний репертуар, какого нет ни у одного кукольного театра в стране.
И еще я понимаю, что сейчас для театра очень важны не только спектакли, но и общественная деятельность – появляется и сайт, посвященный русскому кукольному театру, и журнал.
С. Д. Вы руководите репертуарным театром. В интервью я часто слышу жалобы на нашу систему репертуарных театров. Сталкивались ли Вы с какими-то проблемами, ограничениями?
Р. К. Мы долгое время сражались за существование, когда никому не были нужны, и теперь никто не имеет права говорить нам, что мы должны делать, а что нет. И приглашенные режиссеры и я делаем то, что хотим.
С. Д. БТК, вероятно, самый крупный кукольный театр в Петербурге. Ощущаете ли Вы себя в контексте – российском или мировом?
Р. К. Пожалуй, нет. Я не вижу своего места, не ощущаю никакого контекста, мне всегда казалось, что я партизан-подпольщик, ведущий войну в одиночку, зачастую с самим собой.
С. Д. А есть ли темы, которые не подходят театру кукол?
Р. К. Я думаю, что любые темы можно брать: нельзя говорить художнику «нельзя». Другое дело, что есть благоприятные и неблагоприятные темы: например, я не думаю, что «театр док» будет органичнее в театре кукол, чем в драматическом. Театр кукол ближе к невидимому, воображаемому, к «магии». Хотя, с другой стороны, нет ничего невозможного, но будет ли это иметь смысл, не знаю.
С. Д. В ноябре пройдет очередной «БТК-ФЕСТ». Расскажите, пожалуйста, какие цели преследовались, когда он был организован, к чему он сейчас пришел, и в какую сторону, как Вы думаете, будет развиваться дальше?
Р. К. Цели фестиваля были прагматичными: мы хотели, чтобы театр дальше развивался, и не только творческая группа (актеры, режиссеры, художники), но и технические цеха и администрация принимали в этом участие. Нужно было некое событие для всего коллектива. И когда появился фестиваль, мы поняли, что это имеет огромное влияние на всю нашу среду в целом: на тех людей, которые, так или иначе, связаны с театром кукол.
Фестиваль достаточно сложное дело, но мы понимаем, что есть результат, который больше наших амбиций, ревности, рефлексий.
С. Д. Слоган «БТК-ФЕСТа» – «театр актуальных кукол». Что, собственно, такое «актуальные» и «неактуальные» куклы?
Р. К. Есть же мертвые спектакли, есть безвкусно сделанные, уродливые куклы – вот они неактуальны, они никому не нужны, хотя и существуют. Обязательные спектакли, общепринятые формы кукол – они неактуальны. Актуально то, что личностно, что раскрывает неповторимость художника и задевает зрителя.
С. Д. Помимо уже существующих проектов БТК в августе стартовала режиссерская Лаборатория. Расскажите, пожалуйста, о ней подробнее: какие у нее цели, что станет ее итогом?
Р. К. Есть две основные составляющие, которые позволили нам начать это дело. С одной стороны, издательство «Самокат», которое выпускает тексты… другого уровня, другого порядка. Это хорошая современная детская литература, но не столь популярная. С другой стороны, это молодые, но уже опытные (в первый раз мы решили отобрать именно таких) режиссеры, которых мы приглашаем. У победителя будет возможность поставить на сцене БТК свой спектакль. Мы, конечно, будем рады, если все работы будут интересны, если большинство из них состоятся. Таким образом, мы можем продвинуть современную детскую литературу на какой-то иной для нашего города уровень и пополнить репертуар театра хорошими спектаклями для детей.
С. Д. У Вас есть интерес к очень, скажем так, жестким вещам. Взять тот же «Шпиль».
Р. К. Это только кажется, что они жесткие, на мой взгляд, жизнь наша еще жестче. Ну а так есть хотя бы возможность что-то проговорить. Голдинг пытался обратить наше внимание на природу человеческого зла. И находил её в самом себе, на что способны далеко не многие.
С. Д. Почему именно «Шпиль»?
Р. К. Замысел возник еще во время «Потудани», это весьма близкая и в тоже время чрезвычайно режиссерская вещь. По сути дела, каждый режиссер выстраивает свой «шпиль». В книге есть очень узнаваемые для меня вещи: в характеристике Джослина, например. Его слепая уверенность в том, что он избран свершить великое. И ведь свершает же, принеся в жертву не только собственную жизнь. Я знаю, что «Шпиль» многим неприятен. Но и человек, в общем-то, не всегда очень приятен. Зато, дорогого стоит признание им собственной глупости, как в случае с Эдипом – слепоты.