Александр Борок

Главный режиссер Челябинского театра кукол, заслуженный артист РФ, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» («Удивительное путешествие кролика Эдварда», 2012), лауреат государственной премии Челябинской области в сфере культуры и искусства.

В 1984 году был приглашен в качестве актера в Челябинский театр кукол, работал с режиссерами Валерием Вольховским, Рейном Агуром, Михаилом Хусидом, унаследовав от них свободу в обращении с традицией и склонность к эксперименту. В 1990-е годы вместе с актером Сергеем Плотовым создал «Черный театр», который прославился своим вольнодумством и хулиганским юмором и принес авторам общероссийскую известность.

Всерьез занявшись режиссурой, Борок осуществлял постановки в разных городах страны, несколько лет возглавлял Екатеринбургский театр кукол, в 2008 году вернулся в Челябинск, где работает по сей день. Спектакли не раз становились лауреатами региональных театральных премий, престижных театральных фестивалей России. Под его руководством в Челябинске проходит международный фестиваль «Соломенный жаворонок» — фестиваль кукольных спектаклей взрослого репертуара.

Постмодернистские игры с архетипическими образами, неординарные ракурсы и повороты классических сюжетов, позволяющие по-новому взглянуть на первоисточник, — излюбленные приемы его спектаклей, в которых автора, персонажа, актера и зрителя объединяет стихия театральной игры.

Главные спектакли:

«Вещь» — 1993, «Черный театр» (совместно с С. Плотовым)

«Невольные переводы из Шекспира» — 1996, «Черный театр» (совместно с С. Плотовым)

«Картинки с выставки» — 1996, Екатеринбургский театр кукол (совместно с С. Плотовым).

«История любви» — 1997, Челябинский театр кукол (совместно с С. Плотовым)

«Дон Жуан» — 1997, Екатеринбургский театр кукол (совместно с С. Плотовым)

«История болезни» — 2000, Челябинский театр кукол (совместно с С. Плотовым)

«Деревня» (HAMLET) — 2003, Екатеринбургский театр кукол

«Чайка» — 2004, Екатеринбургский театр кукол

«Маленький принц датский» — 2008, Челябинский театр кукол

«Удивительное путешествие кролика Эдварда» — 2011, Челябинский театр кукол

«
»
«…язык кукольного спектакля позволяет показать скрытые стороны, преувеличить, трансформировать... У кукольного театра возможности колоссальные. Возможно, приходят такие времена, когда нужно будет использовать все эти формы».
Светлана Симакова, "74.ru"
«
»
«Вы видели какой-нибудь спектакль или прочли книгу, которая вас воспитала? Другое дело — пробудить чувства. Главное — рассказать историю, которая заинтересует. Не всех, конечно, но часть зрителей. А когда человек заинтересуется, он начнет сопереживать, в нем пробуждаются некие чувства. Человек не может себе сказать: все, с завтрашнего дня буду хорошим. Возможно, его хватит на один день, а потом он будет таким же, как всегда».
Светлана Симакова, "74.ru"

Досье

ФИО: Борок Александр Владимирович

Дата и место рождения: 17 августа 1961 года, Омск

Образование: ЛГИТМиК (диплом актера театра и кино, специализация «актер театра кукол», выпуск 1984 года, мастер курса — Леонид Александрович Головко)

Карьера: С 1984 года — актер Челябинского театра кукол. Главным режиссером тогда был Валерий Аркадьевич Вольховский, к нему и ехал работать. Работал с Рейном Агуром («Сон в летнюю ночь»). После ухода Вольховского главным режиссером театра стал Михаил Александрович Хусид. После ухода Хусида вместе с Сергеем Плотовым создали при театре «свой» театр. Назвали «Черный театр». Начинали капустниками, закончили постановками в театрах других городов.

С 1996-го по 2002 год — главный режиссер Челябинского театра кукол.

С 2002-го по 2005 год — главный режиссер Екатеринбургского театра кукол.

С 2005-го по 2008 год — свободный художник.

С 2008 года и по сей день — главный режиссер Челябинского театра кукол.

Любимые авторы, темы, сюжеты: Кафка, Хармс, Кэрролл, Чехов, Саша Черный, Гофман, Шекспир, Гоголь, Брехт, Тургенев, Сорокин, Козьма Прутков, Лимонов, Введенский, Прилепин, Пастернак, Пушкин, Хемингуэй, Ильф и Петров, Аверченко, Стругацкие, Шекли, Каттнер, Саймак, Твен, Маркес, Гашек, Чапек, Линдгрен, Волков, Салтыков-Щедрин, Андерсен, Носов, Войнович, Довлатов, Вампилов, О’ Генри, Шукшин, Набоков, Шварц, Олеша, По, Камю, Воннегут, Фолкнер, Эдуард Успенский, Улицкая, Губерман, Лец. (Их много.)

Любимая система кукол/фактура: Любимых систем кукол нет. Все зависит от замысла и решения.

Нужен ли в спектакле текст? Нужен или не нужен текст в спектакле — зависит от того материала, который взят в работу. И от того решения, как этот материал будет воплощен на сцене.

Актуально ли сегодня сочетание «театр кукол»? Актуально любое сочетание слов, связанных с театром и куклами.

Чем, на Ваш взгляд, российский театр кукол отличается от западного? Большим количеством репертуарных театров. И проблемами профессиональной школы — на отделение театра кукол в основном идут те, кто срезался на «драме». То есть уже на этапе обучения находится второй сорт. Есть исключения, но они редки. В результате мы имеем громадную армию выпускников, пришедших не в свою профессию.

Чем могут быть полезны сотрудничество и культурный обмен? Сотрудничество и культурный обмен полезны, нужны, необходимы по умолчанию. Современный театр без этого невозможен.

Отзывы СМИ:

«Практически все работы Александра Борока производят неизгладимое впечатление. Всё потому, что он подобрал ключ к ларчику, который открывается далеко не всякому режиссеру, а именно театральному абсурду. Абсурду высшей пробы».

Дмитрий Вихрецкий, режиссер

«„Удивительное путешествие кролика Эдварда“ — возвращение на территорию истинного театра, когда почти каждая кукла штучна, неповторима, а на сцене происходят те чудеса и тонкости, что только в театре и могут происходить. Кстати, достойный уровень этих чудес обеспечен в том числе и грантом Благотворительного фонда культурных инициатив Михаила Прохорова. На мой взгляд, этот спектакль — свидетельство настоящего возвращения Александра Борока в свой дом — Челябинский театр кукол. Он пришел сюда актером, выпускником ЛГИТМиКа, в середине восьмидесятых, когда Валерий Вольховский поставил для него и Арины Борок спектакль „Аистенок и пугало“ (и они играют его до сих пор, больше четверти века!). Борок вместе с Сергеем Плотовым создавал в этих стенах свой „Черный театр“, был здесь главным режиссером, потом ушел, уехал из Челябинска и после странствий и приключений, достойных самого кролика Эдварда (одна голодовка на посту главного режиссера Екатеринбургского театра кукол чего стоит), вернулся в свой дом. Возвращаться всегда непросто, и спектакли, поставленные им здесь за последнюю пару лет, были любопытными, но, на мой взгляд, не более того. „Удивительное путешествие кролика Эдварда“ — работа качественного иного уровня, дарящая не только надежду, но и уверенность».

Владимир Спешков

«Петербургский театральный журнал»

«Все три спектакля („Дон Жуан“, „Картинки с выставки“, „История любви“) по-своему уникальны. Каждый из них имеет страстных поклонников и не менее страстных противников. Эти спектакли вызывают восхищение, разочарование, раздражение, негодование — их нельзя только не заметить, проигнорировать. Важно при этом, что, улавливая идеи, казалось бы, прямо из воздуха, А. Борок и С. Плотов высказываются в профессии столь индивидуально, убедительно и полно, что едва ли не каждым новым спектаклем практически закрывают тему, словно перелистывают страницу. Наивно утверждать, что театр кукол больше не будет возвращаться к „Картинкам с выставки“ или к „Дон Жуану“, но не учитывать уже созданного Бороком и Плотовым теперь будет трудно. По крайней мере, в ближайшем будущем».

Анна Иванова-Брашинская, Анна Некрылова

«Петербургский театральный журнал»