Александр Хромов

Актер, режиссер, художник, педагог. Основатель Театральной группы и лаборатории «MetaZero».

Выпускник СПбГАТИ (мастерская Н. П. Наумова) по специальности «режиссер театра кукол».

По окончании Академии работал актером, режиссером и художником в Кемеровском областном театре кукол, где набирался опыта в работе над подстановками спектаклей для детей.
По возвращении в Петербург основал Театральную группу и лабораторию «MetaZero» (2015 г.). Первый перформанс под названием «Дискурс. Пушкин», созданный в Мастерской Аникушина для «Ночи музеев», определил дальнейшую деятельность группы как исследование коммуникации между людьми.

Сотрудничал с Русским инженерным театром «АХЕ», театром «ЦЕХЪ», лабораторией бэби-театра «БэбиАтелье» в качестве режиссера и куратора проекта «MZ». Принимает активное участие в фестивалях и режиссерских лабораториях.

Главные спектакли:

«Снежная Королева» — 2012, Кемеровский областной театр кукол им. Аркадия Гайдара

«Красная Шапочка» — 2013, Кемеровский областной театр кукол им. Аркадия Гайдара

«Дискурс. Пушкин» — 2015, «MetaZero»

«Трогательная история» — 2015, «MetaZero»

«Пространство звука» (совместно с группой NUNA) — 2016, «MetaZero»

«Коммуникации №1» (перформанс) — 2016, «MetaZero»

«Жизнь вещей» — 2016, «МZ»

«Чуковский марафон» — 2017, «МZ»

«Солнцеворот» (перформанс) — 2016, Инженерный театр «АХЕ»

«Круглый год» — 2016, Красноярский краевой театр кукол

Досье

ФИО: Хромов Александр Александрович

Дата рождения: 12 сентября 1990 года

Образование: СПбГАТИ’12, мастерская Н. П. Наумова, режиссура театра кукол

Карьера (кто повлиял, где и как начинали, с кем работали, что ставили, где работаете сейчас). На эстетику и идейность моего творчества в разное время влияли спектакли Руслана Кудашова, идеи Бориса Понизовского, перформансы театра АХЕ, перформативные практики Марины Абрамович, спектакли Филиппа Жанти, спектакли Римини Протокол, перформансы Всеволода Лисовского, тексты Ивана Вырыпаева и философские взгляды Кена Уилбера. После окончания Академии я работал актером, режиссером и художником в Кемеровском театре кукол, там, в основном, я набирался постановочного опыта в работе над спектаклями для детей. После вернулся в Петербург и основал Театральную Группу и лабораторию MetaZero, в которых преимущественно сейчас и работаю. В поле исследований, разработок и практики попадают такие направления как беби-театр, ритуальный театр, атмосферный, сенсетивный, визуальный, постдраматический, перформанс ситуативный, визуальный, звуковой и направление «нетеатр».

У моих родителей был свой частный театр кукол, мое детство прошло там. Это и определило мой выбор творческого направления.

Любимые и/или наиболее интересные Вам авторы, темы, сюжеты: Мне нравится, когда пространство становится темой, коммуникация — сюжетом, а автором — зритель. Когда есть возможность присутствовать там, где возникает пространство для проявления и самостоятельной жизни мифа.

Что бы Вы хотели поставить в театре кукол и почему именно в куклах? Я бы поставил вертеп в хозпомещении ФМС.

Актуально ли сегодня сочетание «театр кукол»? (да/нет) Почему? Театр кукол, кукольный театр, театр с куклами, куклы в театре, театр в куклах. Это все актуально, если это театр, который осознает себя как Театр и выходит за границу собственного понимания, где уже вообще неважно, что и как называется.

Отзывы СМИ:

«Все действие происходит в куполообразном пространстве, в котором находятся зрители и созидатели спектакля. В этом спектакле нет слов. Все образы, представляющие смену четырех времен года — зимы, весны, лета и осени, доступны для понимания каждому приходящему на спектакль ребенку, начиная с 1 года. В спектакле используется живое звучание музыкальных инструментов».

О спектакле «Круглый год»

«Культура 24»

«…зритель получает свой цветок и свою бабочку. В спектакле нет слов, но все происхо-дящее просто и понятно. И при этом удивительно и чудесно для маленьких зрителей, многие из которых еще не помнят в своей жизни всех времен года».

Татьяна Шеремет о спектакле «Круглый год»

«Невропаст»