Борис Константинов

Режиссер, главный режиссер Государственного академического центрального театра кукол имени С. В. Образцова (с 2013 года), лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» («Ленинградка», 2009; «Кармен», 2014), один из основателей театра «Karlsson Haus».

Много работал за рубежом и в России, преподавал в Международной летней школе СТД РФ. В выборе репертуара для взрослых обращается к лучшим образцам литературы («Кармен», «Письмовник», «Палата № 9», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Турандот»), также сочиняет в соавторстве собственные сюжеты («Ленинградка», «Железо»). В спектаклях для детей, не избегая и не боясь сложных тем, не забывает о существовании «театра детской радости» в лучшем его проявлении. Сотрудничает с художниками Виктором Антоновым, Евгенией Шахотько, Валидом Дакубом, Виктором Никоненко.

В 2016 году избран в Исполнительный комитет Международного союза деятелей театра кукол UNIMA и возглавил Молодежную комиссию UNIMA.

В 2017 году вместе с художником Виктором Антоновым набрал курс режиссеров и художников театра кукол на факультете сценографии Российского института театрального искусства (ГИТИС).

Главные спектакли:

«Волшебное перышко» — 2007, Театр марионеток им. Е. С. Деммени

«По ту сторону Гоголя» — 2010, Сахалинский театр кукол

«Снеговик» — 2011, Театр кукол им. С. В. Образцова

«Палата № 9» — 2011, Кировский театр кукол имени А. Н. Афанасьева

«По дороге к солнцу» (Kelionė saulės link) — 2012, Каунасский театр кукол (Kauno lėlių teatras)

«Кармен» — 2012, Вологодский театр кукол «Теремок»

«Безумный день, или Женитьба Фигаро» — 2014, Театр кукол им. С. В. Образцова

«Ленинградка» (новая редакция) — 2015, Театр-студия «Куб» совместно с Театром кукол им. С. В. Образцова

«Железо» — 2015, Театр кукол Республики Карелия

«Письмовник» — 2015, Московский детский камерный театр кукол

«
»
«Чем мы, кукольники, занимаемся? Мы оживляем неживое, подкладывая под игру смысл, мысли великих — то Андерсена, то Шекспира. В этом-то и кайф, и уникальность театра кукол. Хотя иногда не только театра кукол. Смотришь спектакли Някрошюса, а у него все — через предмет. Он мыслит иными терминами, близкими к нашим, через фактуру, символ, знак».
Алексей Гончаренко, «Лучший из миров»
«
»
«Можно жаловаться на то, что театр кукол находится на задворках искусства, сетовать, в каких условиях работают театры в провинции. Это мельчит человека как личность. От этого и спектакли мелковаты, крупные задачи не ставятся. Какой там эксперимент, там бы сделать продукт, который можно продать. Потрясающих событий в мире театра кукол нет, нет той энергии, о которой мы говорили в начале. Мы сами виноваты. Всегда надо не бояться ошибаться, и тогда воздастся. Каждый раз нужно совершать подвиг. Давайте избавляться от комплексов.
Алексей Гончаренко, «Лучший из миров»

Досье

ФИО: Константинов Борис Анатольевич

Дата и место рождения: 24 декабря 1968 года, Иркутская область, Жигалово

Образование: Окончил Восточно-Сибирскую академию культуры и искусств по специальности «режиссура драмы» и СПбГАТИ по специальности «режиссура театра кукол» — курс Н. П. Наумова.

Карьера: В годы студенчества спектакли будущего режиссера зрители могли увидеть на Международном фестивале театральных школ в польском Вроцлаве, в программе фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям», на Международном фестивале театров кукол стран Средиземноморья в Бейруте.

Работал в театре марионеток в Германии, преподавал в СПбГАТИ (РГИСИ). Один из основателей театра-студии «Karlsson Haus» в Санкт-Петербурге. Был режиссером-постановщиком III, IV, VIII и X Международной летней театральной школы СТД РФ. С 2013 года является главным режиссером Государственного академического центрального театра кукол им. С. В. Образцова (Москва). С 2014 года — главный редактор журнала о куклах и людях «Театр чудес». Выступал консультантом кукольных сцен в рок-опере А. Кончаловского и Э. Артемьева «Преступление и наказание». Ставит спектакли в театрах России и за рубежом.

Любимые авторы, темы, сюжеты: Любимые авторы: Х.-К. Андерсен, М. Метерлинк, А. П. Чехов, Н. В. Гоголь. Сказки народов мира — в них мудрость. Любимые сюжеты: выдуманные, но ненадуманные. Любимые темы: темы как проблемы.

Любимая система кукол/фактура: Любимых нет, есть нужные. Жанр, цели и задачи конкретного спектакля обуславливают выбор системы.

Нужен ли в спектакле текст? В театре кукол нелегко с произведениями любого автора, где главенствует литературная основа, текст. Я считаю, наш театр не терпит многословия. Поэтому надо либо суметь перевести все слова на наш визуальный язык, не потеряв смысла, либо, пытаясь сохранить текстовую авторскую основу, адаптировать и найти такую форму, которая была бы понятна зрителю.

Актуально ли сегодня сочетание «театр кукол»? Да, актуально. В этом смысл моей профессии.

Чем, на Ваш взгляд, российский театр кукол отличается от западного? Беда российской театральной школы кукольников в том, что приходят туда в большинстве случаев от отчаяния. А на Западе — свободно выбирают дело своей жизни.

Чем могут быть полезны сотрудничество и культурный обмен? Это открытие дорог в мир познания. И возможность говорить на разных языках.

Отзывы СМИ:

«Смаковать эффектные мизансцены и неожиданные смыслы, срывающие аплодисменты, не буду. Хотя велико искушение в деталях рассказать читателю о том, что вместо шали Кармен набрасывает себе на плечи мулету, что бык, упираясь в живот тореро, становится его гигантским фаллосом, что придурковатая Микаэла даже к финалу не снимает фаты, что мелодия Хабанеры, оказывается, очень похожа на похоронный марш, но и то и другое можно сыграть, передергивая затвор ружья. Кажется, фантазия постановщиков не знает предела в броских решениях. Но на самом деле, повторюсь, жестко ограничена двумя великими французами XIX века, и это самый адекватный за полтора столетия перевод их сюжета на язык театра кукол».

Арина Шепелёва о спектакле «Кармен»

«Петербургский театральный журнал»

«Самое поразительное в „Ленинградке“ — как срастаются совершенно разные средства: в ткань зрелища органично входит блокадная хроника и специально снятые кадры, видеосъемка на сценической площадке и филигранная работа кукольников в „черном кабинете“. Замечательно работают невидимые артисты-кукловоды Татьяна Сметанина, Екатерина Малетина, Яна Михайлова. Редко встретишь такое фантастически точное оживление кукол и неодушевленных объектов, таких, как довоенный красный трамвайчик. Он из последних сил помогает ленинградцам преодолеть пространство, пока не застывает в огромном сугробе».

Екатерина Дмитриевская о спектакле «Ленинградка»

«Экран и сцена»

Спектакли на сайте:

Железо

Театр кукол Республики Карелия