Многократный лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска», многократный участник и лауреат крупнейших международных театральных фестивалей как в России, так и за рубежом, широко известный во всем мире своими неординарными экспериментами с театральной формой.
Основан в Москве в 1988 году семейной парой — актрисой Майей Краснопольской и художником Ильей Эпельбаумом. Театр ТЕНЬ — первый частный театр в постсоветской России, на сегодняшний день имеет государственный статус и собственное помещение. Начав с теневых спектаклей, авторы бесконечно экспериментируют с разными жанрами, формами, видами и даже масштабами театральных постановок (некоторые спектакли рассчитаны максимум на 5 зрителей).
Характерная особенность театра — любовь к мистификациям. В театре ТЕНЬ можно побывать на гастролях Большого Лиликанского Королевского Академического Народного театра драмы, оперы и балета, в котором идут классические произведения в кратком «кукольном» изложении, заглянуть в «КукКафе У. Шекспира», где зритель сам выбирает пьесу для просмотра, при необходимости вызвать «Скорую Театральную Помощь»… Неординарность и экспериментальный характер проектов театра ТЕНЬ постоянно привлекают к себе внимание известных деятелей искусства. В разное время с театром сотрудничали Анатолий Васильев, Тонино Гуэрра, Николай Цискаридзе и многие другие.
ФИО: Эпельбаум Илья Марович
Дата и место рождения: 21 июля 1961 года, Челябинск
Образование: Московская государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова
Карьера: В академии дипломным проектом была тема «Мобильная выгородка передвижного кукольного театра». Познакомился «изнутри» со всеми на тот момент московскими кукольными театрами — захотелось что-то сделать самому. Первые учителя (вольно или невольно): актриса Майя Краснопольская, режиссер Феликс Файнштейн, искусствоведы Виктор Новацкий и Ирина Уварова. На волне перестройки мы с Майей Краснопольской создали свой театр ТЕНЬ — первый после советской власти частный театр кукол в Москве (а может, и в России). В настоящий момент театр имеет государственный муниципальный статус и 15 человек служащих, мы с Майей продолжаем им руководить. Пропагандируем творческую идею театра как в первую очередь искусства, поэтому не ставим спектакли в зависимость от формы, жанра, адресности аудитории и прочих предрассудков театра кукол. На проектах театра ТЕНЬ в разное время вместе с нами работали: актеры Николай Цискаридзе, Валерий Гаркалин, Сергей Юрский, Николай Фоменко, Александр Филиппенко, Игорь Письменный, Валентин Гафт и др.; певцы Алексей Косарев, Алиса Гицба, Наталья Баранникова и др.; режиссеры Анатолий Васильев, Петр Фоменко, Кама Гинкас, Роман Виктюк, Михаил Левитин и др., сценаристы Тонино Гуэрра, Сергей Плотов, Сергей Коковкин, Лев Рубинштейн и др.; композиторы Александр Бакши, Андрей Семенов, Александр Маноцков, Владимир Николаев, музыканты Татьяна Гринденко, Андрей Котов и др.
Любимые авторы, темы, сюжеты: Не могу выбрать. От обратного: пожалуй, НЕ стремлюсь работать с «чернухой» и политическим/социальным театром (но тоже не категорически… it depends…).
Любимая система кукол/фактура: Театр теней, деревянные куклы, наивное искусство.
Нужен ли в спектакле текст? Иногда ДА, иногда НЕТ — потому что иногда «да», а иногда «нет».
Актуально ли сегодня сочетание «театр кукол»? Все равно. Лишь бы «продукт» интересный получился. Я бы сказал, что «театр кукол» больше применим к традиционным постановкам в этом жанре. Если авторы театра хотят подчеркнуть не совсем традиционную ориентацию театра, то обычно называют свой театр по-другому.
Чем, на Ваш взгляд, российский театр кукол отличается от западного? Преимущества российских театров: во многих городах постоянное прямое государственное финансирование, что позволяет планировать творческую деятельность на несколько лет вперед (оборотная сторона — «заорганизованность» и «обюрокрачивание»). Преимущества западных театров: наличие косвенной общественной и государственной поддержки (сокращение или отмена налогов на этот вид деятельности, легкость регистрации театра, часто предоставление зданий и помещений для культурной деятельности), по отношению к РФ — большое количество общественных, государственных и частных грантов на культуру. (Оборотная сторона — за гранты надо все время бороться, что тоже не добавляет времени и сил для решения собственно творческих задач.)
Чем могут быть полезны сотрудничество и культурный обмен? В первую очередь узнаванием и принятием другого: человека, образа мыслей, традиций, мировоззрений, школ, форм, материалов, техник, стилей, воззрений, культурных кодов… с далеко идущими последствиями такого принятия.
«Если Джонатан Свифт, изобретший некогда страну Лилипутию, гениально высмеял заносчивую имперскую манеру ее обитателей, считавших себя пупами вселенной, то Краснопольская и Эпельбаум, наблюдая за собственными лиликанами, не менее последовательно, хотя и очень нежно иронизируют над Большим Стилем в искусстве. Такое явление, как театр „Тень“, могло, видимо, возникнуть исключительно на осколках империи. С балетом у Ильи с Майей все выходит особенно забавно, потому как это самый имперский из всех жанров. В „Смерти Полифема“ любовно собраны наиболее выдающиеся балетные штампы. Бутафорские рассветы и закаты, птички, проносящиеся над гладью моря, грозные слоны, которых миниатюрные монтировщики, утирая пот со лба, выкатывают на платформах… Звучит музыка, подозрительно смахивающая на Хачатуряна, лиликанский кордебалет изображает танец с копьями (читай: танец с саблями), посреди сцены возжигают впечатляющие костры. А во время умилительного любовного дуэта Одиссея и Галатеи сцену заполоняют цветочки. Для вящей красоты, разумеется».
Глеб Ситковский
«Газета»
«Театр „Тень“ уникален не только тем, что возводит в ранг высокого искусства жанр домашнего озорства и веселых мистификаций, но еще и замечательным умением вовлечь в свои забавы половину театральной Москвы. Серьезные и знаменитые артисты, композиторы, художники, литераторы и режиссеры с удовольствием выкраивают из своего жесткого графика время, чтобы помочь Илье Эпельбауму и Майе Краснопольской сочинить очередной спектакль и подарить себе и нескольким десяткам зрителей полчаса беспечности и абсолютно детской радости. Неизвестно, дадут ли Николаю Цискаридзе будущей весной „Золотую маску“ за роль Полифема, но, надо думать, роскошный торт, по приказу короля Лиликании испеченный для приглашенного солиста всеми лиликанскими кондитерами, не менее почетная награда».
Олег Зинцов
«Ведомости»