Главный режиссер Челябинского театра кукол, заслуженный артист РФ, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» («Удивительное путешествие кролика Эдварда», 2012), лауреат государственной премии Челябинской области в сфере культуры и искусства.
В 1984 году был приглашен в качестве актера в Челябинский театр кукол, работал с режиссерами Валерием Вольховским, Рейном Агуром, Михаилом Хусидом, унаследовав от них свободу в обращении с традицией и склонность к эксперименту. В 1990-е годы вместе с актером Сергеем Плотовым создал «Черный театр», который прославился своим вольнодумством и хулиганским юмором и принес авторам общероссийскую известность.
Всерьез занявшись режиссурой, Борок осуществлял постановки в разных городах страны, несколько лет возглавлял Екатеринбургский театр кукол, в 2008 году вернулся в Челябинск, где работает по сей день. Спектакли не раз становились лауреатами региональных театральных премий, престижных театральных фестивалей России. Под его руководством в Челябинске проходит международный фестиваль «Соломенный жаворонок» — фестиваль кукольных спектаклей взрослого репертуара.
Постмодернистские игры с архетипическими образами, неординарные ракурсы и повороты классических сюжетов, позволяющие по-новому взглянуть на первоисточник, — излюбленные приемы его спектаклей, в которых автора, персонажа, актера и зрителя объединяет стихия театральной игры.
ФИО: Борок Александр Владимирович
Дата и место рождения: 17 августа 1961 года, Омск
Образование: ЛГИТМиК (диплом актера театра и кино, специализация «актер театра кукол», выпуск 1984 года, мастер курса — Леонид Александрович Головко)
Карьера: С 1984 года — актер Челябинского театра кукол. Главным режиссером тогда был Валерий Аркадьевич Вольховский, к нему и ехал работать. Работал с Рейном Агуром («Сон в летнюю ночь»). После ухода Вольховского главным режиссером театра стал Михаил Александрович Хусид. После ухода Хусида вместе с Сергеем Плотовым создали при театре «свой» театр. Назвали «Черный театр». Начинали капустниками, закончили постановками в театрах других городов.
С 1996-го по 2002 год — главный режиссер Челябинского театра кукол.
С 2002-го по 2005 год — главный режиссер Екатеринбургского театра кукол.
С 2005-го по 2008 год — свободный художник.
С 2008 года и по сей день — главный режиссер Челябинского театра кукол.
Любимые авторы, темы, сюжеты: Кафка, Хармс, Кэрролл, Чехов, Саша Черный, Гофман, Шекспир, Гоголь, Брехт, Тургенев, Сорокин, Козьма Прутков, Лимонов, Введенский, Прилепин, Пастернак, Пушкин, Хемингуэй, Ильф и Петров, Аверченко, Стругацкие, Шекли, Каттнер, Саймак, Твен, Маркес, Гашек, Чапек, Линдгрен, Волков, Салтыков-Щедрин, Андерсен, Носов, Войнович, Довлатов, Вампилов, О’ Генри, Шукшин, Набоков, Шварц, Олеша, По, Камю, Воннегут, Фолкнер, Эдуард Успенский, Улицкая, Губерман, Лец. (Их много.)
Любимая система кукол/фактура: Любимых систем кукол нет. Все зависит от замысла и решения.
Нужен ли в спектакле текст? Нужен или не нужен текст в спектакле — зависит от того материала, который взят в работу. И от того решения, как этот материал будет воплощен на сцене.
Актуально ли сегодня сочетание «театр кукол»? Актуально любое сочетание слов, связанных с театром и куклами.
Чем, на Ваш взгляд, российский театр кукол отличается от западного? Большим количеством репертуарных театров. И проблемами профессиональной школы — на отделение театра кукол в основном идут те, кто срезался на «драме». То есть уже на этапе обучения находится второй сорт. Есть исключения, но они редки. В результате мы имеем громадную армию выпускников, пришедших не в свою профессию.
Чем могут быть полезны сотрудничество и культурный обмен? Сотрудничество и культурный обмен полезны, нужны, необходимы по умолчанию. Современный театр без этого невозможен.