Режиссер, педагог, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол. Заслуженный деятель искусств Республики Беларусь. Лауреат многочисленных международных театральных премий и фестивалей, включая Российскую национальную театральную премию «Золотая маска».
Окончил Белорусский театрально-художественный институт (сейчас Белорусская государственная академия искусств). В 1979−1982 годах работал режиссером и помощником главного режиссера по литературной части в Белорусском театре кукол, в 1982−1986 годах — главным режиссером Могилевского театра кукол.
В 1989‒2006 годах — доцент Белорусской академии искусств. Молодое поколение белорусских кукольников состоит преимущественно из его учеников. Руководитель международных творческих мастерских театра кукол в Бельгии, Финляндии, Польше, Германии и Иране.
Поставил более 90 спектаклей по всему миру. Один из тех режиссеров, с чьим именем связан новый этап развития белорусского театра кукол, его выход на международный уровень. Свои работы характеризует как «эстетику тотального театра», совмещая приемы и выразительные средства не только театра кукол, но и живого плана, музыкального и пластического искусства. Его спектакли — стихия игры и гротеска, пронизанная мрачным юмором и скептицизмом.
С 2013 года Алексей Лелявский сотрудничает с петербургским театром «Karlsson Haus». В репертуаре уже 3 его спектакля: «Одиссей» (К. Норревиг по Гомеру, 2014), сказка для взрослых «про загадочную русскую душу» «Ваня» (спектакль-лауреат премии «Золотая маска» в номинациях «Работа режиссера», «Работа актера», 2015), «Биография» (по сказке Г.-Х. Андерсена «Гадкий утенок», 2016).
ФИО: Лелявский Алексей Анатольевич
Дата и место рождения: 2 февраля 1957 года, Минск, Республика Беларусь
Образование: Белорусский государственный театрально-художественный институт (сейчас Белорусская государственная академия искусств)
Карьера: Повлияли — отец (Анатолий Лелявский, народный артист Беларуси), Хенк Бурвинкель, Питер Шуман, Марсель Кремер. Начинал в 1979 году в Минске, с 1982-го по 1986 год был главным режиссером в Могилеве, с 1986-го — главный режиссер в Минске. Поставил около ста спектаклей в театрах Беларуси, Германии, Польши, России, Нидерландов, Литвы, Боснии и Герцеговины, Словении. Дипломант многочисленных международных театральных фестивалей. Выпустил три актерских и два режиссерских курса в Белорусской академии искусств. Проводил мастер-классы в Германии, Польше, Финляндии, Иране, России, Бельгии, Нидерландах. Художественный руководитель Белорусского международного фестиваля театров кукол.
Любимые авторы, темы, сюжеты. Все, кого ставил и буду ставить. Самый близкий — Чехов.
Любимая традиционная система кукол/фактура. Всякая.
Нужен ли в спектакле текст? Текст — нужен, литературный текст — не всегда.
Актуально ли сегодня сочетание «театр кукол»? НЕТ — поскольку является обозначением лишь узкого вида театральных зрелищ.
9Чем, на Ваш взгляд, российский театр кукол отличается от западного? «Российский театр кукол» (Театр кукол Российской Федерации, в прошлом — СССР) отличается от «западного» (театра стран Западной Европы) ВСЕМ и прежде всего тем, что является частью государственной системы со всеми проистекающими из этого преимуществами и недостатками. Основная проблема профессиональной школы — нежелание воспитывать индивидуальную творческую свободу.
Чем могут быть полезны сотрудничество и культурный обмен? Все это полезно для тех, кто не утратил желания учиться.